Jem and the Holograms - JoGeeTV

terça-feira, 4 de setembro de 2012

Já faz muito tempo desde que o blog não recebe uma atualização, o que não significa que eu esteja totalmente parada. A greve das federais me deixou desestimulada pra uma série de coisas (inclusive pra viver XD), mas tenho dado atenção recentemente aos meus hobbies. Não é novidade pra ninguém que sou fã do Joe Vriens e do Dax Gordine, dois artistas que desenham pro Udon / Capcom. Há aproximadamente um ano venho seguindo (literalmente) essas duas figuras, que pra minha sorte mantém um programa ao vivo no Livestrem, chamado JoGeeTV, no qual todas as sextas-feiras à noite eles se reúnem para desenhar digitalmente comissões ao vivo, dar dicas e discutir sobre arte, desenho, jogos e afins. Mais recentemente pedi para entrar no grupo do deviant Art que reúne todos os membros, chamados de JoGees, e tenho assistido ao programa ao vivo quase toda semana religiosamente (sim, minha vida social é praticamente inexistente ¬¬).

Nas últimas semanas os anos 80 foi muito discutido no chat do programa, e Dax e Joe acabaram por adotar esse tema como principal para o J.A.C (JoGees Art Challenge), uma espécie de desafio antes semanal, agora quinzenal que ocorre entre os membros do grupo. Toda quinzena eles escolhem um tópico, fazem uma proposta e os participantes devem desenhar, esculpir, pintar ou o que quiserem fazer dentro dessa proposta. Há quase 15 dias atrás o tema foi Jem and the Holograms, um desenho dos anos 80 que por acaso eu não conhecia (eu juro!). Como gosto muito de desenvolvimento de personagens e redesigns, resolvi fazer minha estréia no desafio de arte dos JoGees, e atentendo a milhares de pedidos (especialmente pra Nanika), vou postar meu processo criativo pra essa peça aqui no Caixola... sabe como é né? Dar uma agitadinha, tirar a poeira, enfim... vamos lá!

Num primeiro momento o negócio foi exorcizar os demônios, esquentar o punho (cada artista chama como quer =P). O que eu tinha clareza nesse momento era que pretendia buscar uma expressão bem característica de animes e mangás, porque pelo pouco que pude captar do desenho a Jem (personagem escolhida por mim pra redesenhar) parecia bem alegre e animada. A primeira pose estava indo mal, a segunda super engessada e estranha, a terceira foi melhor pro que eu imaginava.

"Thumbnails" das poses que tentei estudar até chegar à vencedora!

Escolhida a pose a ser trabalhada, ampliei do tamanho de "thumbnail" para o tamanho do meu substrato (formato A4 padrão no Photoshop em 300dpi, boa para impressão), e comecei a trabalhar o detalhamento de roupas, acessórios, cabelo e rosto, ainda bem sujo e esboçado. Minha inspiração aqui foi a roqueira da série de videogames Guitar Hero, Judy Nails. Eu queria uma Jem roqueira, porque é minha preferência musical primária, muito embora tenha um gosto variado.

"Rough Sketch" das roupas e acessórios já na pose final em tamanho definitivo (A4 300dpi).

Num terceiro momento percebi que faltava um adorno bem chocante pra personagem. Tendo como inspiração tatuagens de caveira, fiz esse desenho pra aplicar na fivela do cinto da personagem. Depois de uma "coleira", botas de cano longo e calça de couro justa, uma caveira era exatamente o que faltava pra completar o visual da minha Jem. Minhas inaptidões pra fazer um desenho simétrico aparecem facilmente nesse processo, mas caso você sofra de mal parecido, anime-se! O meio digital lhe oferece recursos pra suprir essa falha. Depois de ter desenhado a caveira, escolhi qual lado estava melhor resolvido, dupliquei-o e inverti, formando assim uma caveira mais simétrica. Para as asas a mesma coisa: desenhei um lado e depois dupliquei e espelhei. E voilá, um objeto simétrico.

Processo de desenvolvimento da fivela no cinto do meu redesign da Jem.

Nesse momento vem o que eu acho mais difícil (antes de colorir, é claro). Fazer a limpeza dos roughs, tentando manter a expressividade do traço inicial, sem ficar sujando o desenho todo de novo, afinal, prezo muito por uma lineart bem acabada. Essa parte me toma muito tempo, paciência, me acarreta muitas dores e espasmos musculares. XD

Limpeza dos roughs para obtenção de uma lineart FINA!

Antes de começar a colorir com volumes e efeitos, procuro estabelecer as cores básicas do meu desenho, de preferência cada uma em sua camada pra facilitar a posterior aplicação de luz e sombra. Facilita muito poder delimitar a parte onde se está pintando, ou simplesmente pintar mais livremente e depois pegar esse limite da camada chapada pra recortar a sobra das cores. Não é necessário ficar tão contido na hora de por luz e sombra se você se acostuma a usar as camadas chapadas separadas. Para cores, optei por tons de rosa, pois parecia um traço marcante na personagem em minha pesquisa por referências, só que tentei usar um tom mais forte e contemporâneo.

Jem em cores chapadas.

Por fim, depois de todo esse trabalho, tem mais trabalho (principalmente quando você não é tão bom em iluminação como eu!). Mas depois de ver a peça pronta, fiquei satisfeita com meu esforço e me diverti a valer. Isso é que importa.



E essa é a história da peça que enviei pra minha primeira tentativa participando do desafio de arte dos JoGees. Foi chato contar isso tudo, eu sei, mas faz muito tempo que estou devendo um post com meu processo de desenho digital, e finalmente foi feito. Espero que gostem e até a próxima.